La cantautora chilena conversó con LatamRock en un nuevo episodio de Frecuencias Contrapuestas, donde abordó el proceso creativo de su segundo álbum, Te daría tanto, solo por un poco, la importancia de transformar las emociones en canciones y los desafíos de construir una carrera musical en la era de las redes sociales.
La santiaguina, recientemente confirmada paraLollapalooza Chile 2027, también compartió sus sueños, referentes y planes para llevar su música a nuevos públicos.
Olivia García atraviesa una etapa clave en su carrera y ha tenido la posibilidad de abrir conciertos de figuras como Jorge Drexler, Jonas Brothers y Zayn.
Uno de los ejes centrales de la conversación fue Te daría tanto, solo por un poco, un álbum de trece canciones producido por Antonio Zegers que explora las heridas, los duelos y la dificultad de sostener relaciones sin reciprocidad, pero también abre espacio al alivio, el cariño y la posibilidad de avanzar.
Olivia García: convertir las emociones en canciones
La artista explicó que la composición surge, principalmente, de la necesidad de comprender y expresar aquello que le ocurre en el plano emocional. La angustia, las dificultades en las relaciones y las experiencias personales han sido una fuente importante de inspiración para sus letras, aunque su nuevo disco también refleja una etapa de mayor tranquilidad y valoración de los vínculos positivos.
En ese sentido, Olivia contó que una de las canciones que da origen al título del álbum está dedicada a su hermana menor lo que abrió una oportunidad para fortalecer su relación.
Revisamos la relación entre su formación como psicóloga y su trabajo musical. Para García, escribir canciones constituye una manera de elaborar emociones que, en ocasiones, ni siquiera logra identificar con claridad al principio. Por eso, uno de sus principales objetivos como artista es que su música pueda convertirse en un refugio para quienes atraviesan experiencias similares.
Nuevos sonidos y una búsqueda artística más amplia
Otro de los temas abordados en Frecuencias Contrapuestas fue la evolución sonora de la cantautora que en este segundo álbum se atrevió a explorar nuevos instrumentos y posibilidades de producción.
El piano, la guitarra eléctrica, los sintetizadores y las cajas de ritmos ampliaron los recursos de una propuesta que transita entre indie, pop y folk. Incluso asumió la producción de algunas secciones del disco, una experiencia que fortaleció su confianza y amplió sus posibilidades creativas.
Entre sus referentes aparecen Christina Rosenvinge, Shakira, Natalia Lafourcade, Julieta Venegas, Jorge Drexler, Mon Laferte y Francisca Valenzuela. Además, destacó el potencial de la escena folk mexicana y a figuras como Silvana Estrada.
Los sueños, las redes sociales y el desafío de encontrar un camino propio
Sin embargo, su mirada sobre el crecimiento profesional no se limita a los escenarios. La cantautora también reflexionó sobre la presión que enfrentan los músicos para producir contenido constante en redes sociales, perseguir tendencias y alcanzar la viralidad.
En ese sentido trata de mantener su misión de construir una identidad propia sin perder de vista las razones que la llevaron a componer canciones.
Con un nuevo disco, importantes escenarios por delante y una búsqueda artística que combina vulnerabilidad, experimentación y honestidad, Olivia García protagoniza una conversación que invita a conocer su música y las ideas y emociones que hay detrás de ella.
Escucha el nuevo episodio de Frecuencias Contrapuestas en el canal de YouTube de LatamRock y descubre la historia de una voz que apuesta por sus sueños.
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